In Hurricane Rythm pernah menjadi salah satu band paling berbahaya di skena heavy music era 2000an akhir. Mereka selalu konsisten merilis karya dan manggung dimana-mana. Selain lagu yang catchy dan enerjik, penampilan live mereka juga selalu ditunggu oleh banyak orang. Mimin sendiri berkenalan

dengan band ini pas dulu nonton sebuah acara di Bulungan Outdoor sekitar tahun 2008an. Seinget mimin, dulu GS nya ada mereka sama Pee Wee Gaskins. Mimin waktu itu masih di bangku SMP.

Selang hampir 14 tahun kemudian, mimin kedapetan buat ngobrol sama Tebe, motor sekaligus orang terakhir yang bertahan di band bergenre melodic punk/screamo ini. Masih inget banget dulu mimin kagum banget nonton doi manggung pake bass Fender warna merah haha.

Penasaran kita ngobrolin apa? Yuk baca interviewnya!


Apa rasanya terus eksis sampe saat ini? Kalian udah berapa tahun sih ngeband?

Menyenangkan ya bisa mencoba eksis sejauh ini, bukan tujuan soalnya hanya bagian perjalanan. Jadi kalaupun kesasar ya bisa cari jalan dan disitu serunya hehe. Udah berapa tahun ngeband sih kalo nggak salah 2004 (waktu itu namanya belum IHR) kita kebentuk karena (standar) maba baru kenal terus nanya-nanya hobi, eh pada suka ngeband yaudah deh. Di kantin masih pada botak2 polos dan nggak keliatan dosa-dosa amat kepikirian buat jamming karena jeda waktu antar kelas gak tahu pada mau ngapain. Eh keterusan ampe muntah-muntah hahaha. Pada akhirnya kita terjun ke skena karena sebelumnya cuman beredar di festival dan acara kampus aja.


Kalian dulu bener bener make Myspace sebagai alat buat nyebarin musik ya?

Sebelum myspace bersinar awalnya IHR dari Friendster dulu ya, terus ngerembet ke Purevolume sampe Reverbnation, lalu MySpace. Sebenernya sama aja si sebetulnya (semua itu kan) platform untuk band yang bisa upload lagu, karena pada saat itu yang bisa dilakukan gampang dan free ya mereka2 itu (lewat platform sosial media tersebut). Platform ini cukup menjadi kendaraan yang bagus karena pada saat itu Myspace kan juga lagi naik daun, jadi ya pada kesitu semua. Ada tools lah akhirnya buat band-band (yang bisa dibilang indie) untuk mengupgrade cara mereka promo dan eksis.


Seberapa pengaruh sih Myspace pada jaman itu?

Gue melihatnya lebih ke band sama band ya. Jadi kaya ngasih tau aja sama band tongkorngan temen yg lain bahwa. ey kita ada lagu baru nih.. gitu. Dengan inner circle method yang dipake adalah TOP FRIENDS, menandakan seberapa deket circle band kita sama band lain hehehe.. Ya drama-dramanya kalo udah gak di topfriends biasanya sih slek (berantem) ya hahahaha. Tapi (efeknya) lumayan signifikan kok buat nyebarin materi baru dari lagu, jadwal gigs sampe merchandise dan info rilisan fisik. Karena kan banyak user selain band juga.


Serunya ngeband di era Myspace tuh gimana sih? Ngemodif layout juga penting ya?

Serunya karena itu tadi kita selain bisa upload materi juga bisa update jadwal gigsn (yang klo jadwalnya padet itu bisa panjang bederet kebawah sampe ditulis TBA aka to be annouce) jadi penyebarannya cepet sama user-user (netijen) lain, udah bisa naro foto-foto juga di BIO yang ngembed dari photobucket hehe. Karena pun klo datang ke gigs dan mau nonton band yang beneran gue suka pasti liat di myspace nya itu band. Tampilan juga penting sekali untuk nunjang seberapa artsy dan update page sebuah band. Sampe banyak orang yang menjadikan profesi untuk nyeting per layoutan myspace di era itu, ya gue juga termasuk salah satunya hehehe. (Tiap band) harus beda lah pokoknya, sebagai tools marketing juga. Cuman itu lambat laun ya sirna seketika waktu Myspace udah merubah dan memperbaharui sistemnya.

Sempet kaget gak dengan perubahan orang nikmatin musik dari dulu dan sekarang?

Hmm.. gimana ya? kalo sekarang kan udah bisa dalam satu genggaman untuk akses dan ndengerin jadi seperti udah semakin mikro cara menggapainya. Waktu itu sih kita sudah memasuki era digital juga tapi masih ibarat mobil itu baru distarter, era itu masih bisa dibilang penting juga bahwa rilisan fisik adalah sebagai pembuktian. Kalo lo ngeband pembuktiannya ya rilis album (format CD dan juga bisa kaset tapi kaset pun pada era itu udah jadi semacam artefak juga) dan distribusinya masih lewat distro to distro atau lagi ngegigs bawa CD buat jualan. Nah di myspace itu dikasih potongan-potonganya sebagai teaser.

Dengan jual CD range harga 30-50rbu pun masih dicari orang pada saat itu, waktu IHR bikin rilisan pun masih ngerasain yang namanya kata orang bilang secara indie way, sebagai bentuk militansi dari mulai proses rekaman sampe packaging, distribusi semua DIY. Suatu perjuangan buat karya kita untuk bisa didengar sama orang. Pada saat itupun press release untuk bIsa ke media contoh ke majalah atau radio juga pasti harus kasih CD album dulu, Jadi kalo dibilang kaget sama perubahan sekarang sih gue menilainya gak terlalu gimana-gimana ya selama kita juga update dengan teknologi. Malah justru bisa gampang semuanya sekarang ini bikin sesuatu untuk diedarkan dan disebarluaskan tanpa jarak dan batasan. (siapkan cuanmu hahaha)

Ceritain dong soal gimana gokilnya skena pada saat itu?

Gokilnya sih sama aja seperti sekarang. Cuman pada saat itu kita ngerasain masih pada di era main di sebuah acara ya bayar (kalo belum terkenal atau baru berkarir) alias regis dan lalu tekmit (technical meeting) untuk dapat jadwal main bisa juga ‘dipolitikin’ karena kenal sama panitia hahaha. Waktu itu band mesti bayar untuk perform 3-4 lagu, itu juga klo gak ngaret dan dibubarin polisi acaranya hahaha. Tapi ada kepuasan juga waktu dari era itu bisa menyeleksi diri di gigs-gigs skena jakarta, ya mulai dari main pertama kayak manasin alat, gak ada yg nonton, diomelin orng FOH, sampe nama bandnya “And many more” di pamflet cetak saking banyaknya yg main di acara itu. Bahkan pamflet poster tempel pun masih jadi andalan untuk update akan ada acara apa berikutnya dan siapa aja yang perform. Buat gue sih seru aja bisa ada di situasi kayak gitu, karena ketika band lo dapat feedback dari audience minimal dipogoin itu udah senengnya luar biasa apalagi sampe semuanya sing along satu GOR/lapangan. Artinya ada pencapaian dari suatu usaha si band walpoun tidak secara signigikan. Gatau ya klo sekarang kan udah pure digitalism, apakah masih seperti itu atau nggak? Cuman yang jelas, setiap band pasti usahanya akan sama, cuma toolsnya aja yg beda-beda dan beragam untuk saat ini.



Apa yang bikin IHR tetep lanjut, walau kehilangan sosok Berry yang sangat vital buat kalian?

Simplenya sih masih pengen berkarya ya, walau bagaimanapun IHR itu semua berangkat dari senang-senang. Ngeband buat senang-senang, rekeman buat senang-senang, manggung juga buat senang-senang. Tidak ada ada misi khusus jadi dibawa santai aja, kalopun dapat sesuatu dari ngeband ya bonus aja. Memang berat di awal sadar bahwa ibenk berpulang. Butuh waktu untuk berdiri lagi, tapi gue tetep pada tujuan awal dan porosnya apapun situasinya ya band ini harus tetep BUNYI, walaupun akhirnya gue beralih jadi lead vox yang dimana itu adalah suicide mission buat gw hahaha. Long story juga karena awalnya gw sebagai bass player di IHR, bandnya comeback eh malah pindah gitar haha sampe akhirnya gantiin posisi Ibenk. But i dont care, selama didukung oleh support system yg baik ya kenapa nggak? Toh skena ya ga akan kemana-kemana dia akan disitu-situ aja. Mau bandnya pergi, vakum, balik lagi atau rubah formasi sedemikan rupa dan gimana-gimananya ya skena akan ada trus. Skena kaya berdarah dingin aja gitu, boda amatan. Jadi gue gekpernah khawatir seperti apa situasi yg akan terjadi di masa depan di IHR. yang penting BUNYI.



Simfoni Terakhir adalah lagu kalian buat Berry ya? Berat gak buat menulis lagu ini?

Awalnya gue tulis lagu ini, pada saat itupun ibenk sudah dengar dan udah siap dieksekusi jadi rilisan berikutya setelah “Gadis pembawa lentera”. Tapi setelah Ibenk wafat, gue putuskan untuk seisi liriknya gw tulis dan gw rubah buat Ibenk, berat memang gue harus mengingat semua momen yang udah gue lewatin sama Ibenk untuk menulis ulang liriknya. Tapi buat gue lagu ini bukan sekedar tirbute semata, harapannya akan bisa jadi “monumen” buat Ibenk sejauh mana waktu dan tempat berjalan. Supaya ada reminder ke pendengar di masa yg akan datang bahwa pernah hidup seorang frontman dengan spirit dan dedikasi yang tinggi. Yaitu Ibenk.



Niatan buat balik reuni sama formasi dulu gak? Soalnya kan banyak yang lagi reuni nih

Nggak deh hehehe.

Lo bisa langsung dengerin dan nonton video clip terbaru dari IHR berjudul ‘Simfoni Terakhir’ di link dibawah ini!